Globalt norskt hantverk
Den kände norske skulptören Bård Breivik lyfter det lokala i det globala.
Den moderna människan lever i en ständig dragkamp mellan det lokala och det globala. Allt i hela världen finns ett knapptryck bort, samtidigt som det, kanske just därför, allt mer balanseras upp av ett växande intresse för det vi har nära oss. Sällan blir växelspelet mellan motpolerna tydligare än hos Bård Breivik, samtidens mest kända norska skulptör, som ställs ut i Artipelags Artbox mellan 8 juli och 20 augusti 2017. I sin konceptuella konst, som var som störst under 1970- och 80-talen, skildrades balansen mellan det lokala och det globala långt innan Google Earth ens var en tanke.
– Breivik var extremt global. Han hittade produktionsmetoder i olika länder som gick stick i stäv med dem han lärt sig hemma i Norge, men som han uppfattade som intressanta, berättar Bo Nilsson, konsthallschef på Artipelag.
Precis som Edmund de Waal var Breivik, som dog för bara ett drygt år sedan, intresserad av hant- och konstverk i lika hög utsträckning. Det märks inte minst i de båtformade skulpturer som till stor del utgör utställningen.
– Det är 132 skulpturer som utgår från en likartad båtform, men han varierade dem genom att anlita hantverkare på olika platser runtom i världen. När han till exempel åkte till Thailand tog han kontakt med de lokala hantverkarna och undersökte vilka tekniker och material de använde. Utifrån det skapades sedan ett gemensamt projekt där de tillsammans utgick från båtformen, men skapade något unikt av den.
Läs mer om utställningen >>
Text: Mattias Dahlström.
Texten är tidigare publicerad i Artipelags magasin som kan hämtas gratis vid Artipelags informationsdisk.
